Một ‘bộ ba’ mới của thơ nữ Sài Gòn

• Sách
• 2020-07-25

y và

– Sau năm 1975, nhiều tên tuổi xuất hiện ở Sài Gòn, như Lê Thị Kim, Phạm Thị Ngọc Liên, Tôn Nữ Thu Thủy, Lê Hoàng Anh, Phan Ngọc Thượng Đoan, Thanh Nguyễn và Lê Tự Lê. … Và tất cả tạo thành một khu vực đầy vẻ đẹp miền Nam thơ mộng.

Đội bóng quá mạnh và màu sắc hơi lộn xộn, nhưng sau hơn mười năm, chỉ còn lại một vài quả bóng hồng, nhưng Điều quan trọng nhất để nổi là Lý Hoàng Lý. Giống như thế này, hình ảnh của một nhà thơ nữ thanh lịch, sinh ra và lớn lên ở thành phố bận rộn nhất sau khi đất nước thống nhất đất nước vẫn đang bị phản đối, và không ổn định, đầy hy vọng và nhiều bất an. -Tôi đang đọc sách lo lắng, chờ đợi trong đau đớn. Có lẽ sau khi nhảy ngựa, các cô gái đã xóa các tập tin biểu tượng THO trong máy tính, đi dạo thong thả trên phố, đi mua sắm, trở thành vợ an toàn và say mê mẹ. ? Liệu việc theo đuổi hạnh phúc trần tục có khiến các cô gái thoát khỏi bầu không khí đô thị nặng nề ngày nay? Nếu điều này là sự thật, thì không có gì phải lo lắng, nhiều áo sơ mi trắng mơ ước và các nhà văn đang đi gần hơn ở cuối con đường. — Nhưng khi tôi nghĩ rằng hồ nước yên tĩnh, tôi đã nhảy qua nhiều đợt sóng. Trong quá trình, rõ ràng không có ngày nào, Song Fa, Chen Leshan và Ruan Fa đã xuất bản bài thơ đầu tiên của họ với những cảm xúc rất riêng. Cẩn thận, tôi uống bầu trời với một ly nước nhỏ, đóng nó lại và vô tình bị ngạt thở. Khi đọc xong “Mắt giấy”, tôi dần tin rằng dàn hợp xướng thơ nữ Sài Gòn đã được tặng một bộ ba mới. Song Phạm đã tham gia sáng tác thơ từ lâu. Tôi nghe nói rằng một số bài thơ của ông đã giành được giải thưởng, nhưng ấn tượng của tôi không rõ ràng lắm. Bỗng một ngày, tôi nghe thấy tiếng “leng keng”: Tôi đang uống bầu trời trong một cốc nước nhỏ (Nhà xuất bản Nghệ thuật Thành phố Hồ Chí Minh 3/2007), và tôi cũng tò mò chạy như chuông và chào đài tưởng niệm, vang vọng mọi thứ . Đường về. Bài hát chuông Phạm Vượt mượn nỗi nhớ để chiến đấu, điều đó không vui bằng những bài thơ của anh hát từ một chiếc lồng / hát những bài hát mỗi năm / cô đơn.

Mặc dù đôi khi Phạm nghĩ rằng một món quà nước mắt phải được mang ra / không có gì để chi tiêu, cô ấy luôn loại trừ những thiếu sót của phụ nữ bình thường. Lời nói của anh ấy rất chắc chắn. Lời nói của anh ấy chào đón tôi hàng ngàn năm. Chúng vừa là thách thức đối với biến động cuộc sống vừa là sự thoải mái cho sự mất mát cá nhân: Tôi có thể tự do chọn làm nô lệ / may mắn, nhưng anh ấy vẫn có mây, chim sẻ và một bông hoa. Hoa đi cùng tôi nhẹ nhàng / Tôi biết rằng nếu trái tim tôi gặp khó khăn, không thể hiểu được chúng. Hóa ra cô ấy trông cứng ngắc và không thể che giấu sự run rẩy của mình. Nếu bạn không đọc kỹ, rất dễ nhầm những bài thơ của Song Fa cho một người đàn ông. Bạn phải nhìn lên bầu trời xanh và cảm thấy buồn khi thấy một người phụ nữ buồn: một điều gì đó đang làm tổn thương ngực trái của tôi, trái tim tôi, cố gắng đọc một cái gì đó cho tôi / Tôi nói với một bông hoa.

Đừng chú ý đến nhịp điệu, thơ của Song Fa luôn khiến tôi rơi vào một câu chuyện trống rỗng. Vì Song luôn giữ câu chuyện anh muốn gửi ở cuối mỗi bài viết, Song Phạm đôi khi cắt đứt cảm xúc, điều này có thể giúp độc giả hiểu những bài thơ của anh dễ dàng hơn. Sự bất tiện này không có gì lạ, vì thơ không dễ xuất hiện, vì nó chỉ bắt đầu khi trái tim cô tràn ngập những ký ức buổi chiều ngột ngạt. Tôi đâm một nhát vào tim.

Khác với Song Phạm (Song Phạm), người đã lấy một bài thơ để giải tỏa tinh thần của mình, Trần Lê Sơn Y biết cách đặt tâm trạng của mình vào một câu thần chú tương tác để mọi bài thơ bình dị có thể gieo hòa bình hạt giống. . lú lẫn. Câu khó hiểu. Trần Lê Sơn Yiêu “Nghẹt thở tình cờ” (Nhà xuất bản Phụ nữ, 2007) giống như một loạt những cực hình, hy vọng trao đổi một khoảnh khắc của hòa bình, vì vậy đôi khi cô nghĩ rằng mình không xa lạ gì với chính mình: Tôi là người lạ / ngồi xuống và lắng nghe ánh mặt trời . Thành thật mà nói, tập thơ của Trần Lê Sơn Y cũng rất mỏng, không có nhiều bài thơ hay. Tuy nhiên, không khí của toàn bộ cốt truyện khiến mọi người buồn về tình trạng con người mong manh giữa cuộc sống hối hả và cảm thông. Ví dụ, một bài thơ “Illya Awakens”: Những cô gái có tâm hồn / trái tim hành hương đầy nỗi buồn trên khuôn mặt tạo nên trái tim / nỗi buồn dao động theo ngày và mùa.

Nhà thơ Trần Lê Fils Y. Ảnh: maivanphan.com

Nhà thơ Trần Lê Sơn Y có lợi thế về sự nhạy cảm. Cuộc sống hàng ngày trôi chảy tự nhiên trong những bài thơ của anh ấy, và tôi có thể nghĩ về nó một lúc. Có một cái cớ tốt. Có lẽ cô đã chọn phong cách thơ này để an ủi mình, và khiến mọi người chấp nhận cánh đồng đơn giản như những đám mây đen bay qua cửa sổ.Bất cứ ai nhìn lên bầu trời vô tư. Ngay cả vào ngày cô ấy nằm ở nhà sau tai nạn xe hơi, cô ấy nhìn mọi thứ rồi đột nhiên gõ cửa: Tôi cảm thấy mình nhỏ bé như ngày mẹ đi ra ngoài, không ảo tưởng. Trần Lê Sơn Y rất cởi mở, và thực sự chỉ che đậy nỗi buồn của một người biết cách chấp nhận mọi niềm vui và nỗi buồn trong quá khứ.

Những bài thơ của Trần Lê Sơn Y cố gắng thoát khỏi tính thẩm mỹ trong gang tấc. Nếu chúng không khéo léo, rất dễ rơi vào chủ nghĩa tự nhiên, giống như văn xuôi và văn xuôi không liên tục. May mắn thay, một lần tôi nhìn thấy một con rối Tang vào Chủ nhật, cô ấy đã buồn bã: Tôi, một người trưởng thành cô đơn bị mất ngày hôm đó / tập luyện để ôm lấy bong bóng đầy màu sắc đang chạy / tweet, luyện tập sự hồn nhiên và thuần khiết / Tôi, một người trưởng thành một mình Vào ngày đi bộ / đến, họ nắm lấy tay tôi / chạm vào những giọt nước mắt của chú hề. Một giọt “Nước mắt của Joker’s” đã cứu một trong những bài thơ hay nhất trong “Thở hổn hển”.

Trẻ hơn Songfa và Tran Le Sangney, rõ ràng Ruan Peim có quyền được tin tưởng. Đôi mắt trên giấy (Báo Thanh Niên, tháng 1 năm 2008) có thể thể hiện tâm trạng hiện đại hơn, nhưng thật điên rồ về những thay đổi trong thế giới chia sẻ của thế giới. Sự hỗn loạn ở quê nhà khiến cô cảm thấy vô vọng về tiếng sét: trong tiếng ồn / Tôi tìm thấy nó / Bai Meihua nhúng đầu vào mương nhân tạo / chúc mừng – buồn bã – qua đôi mắt và đôi mắt giấy đôi khi họ khóc đột ngột: đêm vàng sẫm Đèn / Không đủ để chiếu sáng khuôn mặt nóng / Viết xuống và khóc.

Tôi nghe thấy bên kia khen Nguyet Phạm vì sự đổi mới hoặc cải tiến, nhưng tôi lo lắng rằng các cơ quan của cô ấy sẽ không phù hợp với khẩu hiệu. Khi Nguyệt Phạm cố gắng giải thích hay phản đối, cô chỉ có một vài bài thơ. Khi bạn đi dưới chân người khác. Ví dụ, cô viết với một biểu tượng hình tròn: “Vòng tròn nắm bắt những giấc mơ đổi mới / Mọi người chạy tự do trong cuộc sống / Vòng tròn hoàn hảo” Thật khó để gọi thành công, bởi vì những câu này giống như những nốt nhạc nổi loạn mạnh mẽ trong nỗi buồn và đau buồn Đột nhiên lóe lên. Một bài hát buồn với sự tham gia của Nguyệt Phạm.

Nhà thơ Nguyệt Phạm. Hình ảnh được cung cấp bởi các nhân vật.

Ngược lại, khi những lời nói truyền trực tiếp vào sự thất vọng của cuộc đời cô, cô đã rơi nước mắt, như thể cô nghe thấy những cử động bình thường của mẹ mình. Đứa bé khóc cũng khóc: mẹ ngủ quá lâu trên bàn máy tính / mơ màng / hành động non nớt / đủ làm mẹ đau / đủ để mang lại hạnh phúc.

Tôi nghĩ rằng đôi mắt trên giấy đã thuyết phục mọi người về chiến lược này. Ngôn ngữ đã thay đổi, nhưng cảm ơn Nguyet Phạm vì đã khiến trái tim người mẹ trẻ đập mạnh với ý thức thi vị. Bởi vì tôi yêu em mỗi giờ, tôi có một câu hát ấn tượng: Ngạc nhiên, tôi nắm tay tôi / Tôi vẫn hát ru đêm qua. Nguyệt Phạm đã sử dụng tác phẩm đầu tiên của họ để chứng minh rằng họ là một bộ ba nữ thơ mới ở Sài Gòn.

Tôi tin rằng họ đã đáp ứng nhu cầu về nhiều tiếng nói hơn từ Ngô Thị Hạnh, Trương Gia Hoa, Từ Trinh, Thanh Xuân và Phương Lan. , Thiên Bảo, Nguyễn Ngọc Mai … cùng tạo ra một thế hệ thơ nữ mới ở Sài Gòn.

Bất kể phong cách của ngòi bút, những bài thơ nữ của phụ nữ Sài Gòn đầu thế kỷ 21 cũng gặp phải một điểm chung: những bài thơ của họ bảo vệ cuộc sống ngày càng thờ ơ của dân chúng đương đại, nhưng những bài thơ của họ cũng đầy người. Chịu đựng số phận ngày càng lớn. Trở nên cô đơn và tầm thường hơn trong một xã hội công nghiệp.